周星驰御用特效导演罗伟豪：把电影级视觉带进 5D 全息宴会厅

         一个"不务正业"的选择

在影视特效行业做了 28 年之后，罗伟豪做了一个让同行有些意外的决定。

2024 年 8 月，他正式出任石代科技集团品牌代言人，并担任石代科技光影特效研发顾问。

一个做电影特效的人，去了一家做 5D 全息光影的公司。

用他自己的话解释这件事的逻辑："最好的视觉体验，不应该只停留在电影院里。"

     他是谁？

在中国电影特效行业，罗伟豪是个绕不开的名字。

中国香港第一代 CG 特效制作人之一，从事电影电视动画行业 28 年，是周星驰的御用特效导演。

他参与制作的电影，几乎部部都是华语影坛的票房标杆：

《美人鱼》（周星驰执导，2016 年中国极高票房电影）

《西游・降魔篇》（周星驰、郭子健联合执导，提名第 50 届台北金马奖最佳视觉效果）

《长江七号》（提名第 28 届香港电影金像奖、第 45 届台北金马奖最佳视觉效果）

《少林足球》（夺得第 38 届台湾金马奖、第 21 届香港电影金像奖最佳视觉效果）

斩获香港电影金像奖与台湾金马奖"极佳视觉效果"认可——这是华语电影视觉领域最高的专业肯定之一。

为什么要做这件事？

罗伟豪的判断是：电影工业的视觉标准，应该走进更多日常场景。

过去，想看到电影级的视觉效果，你得买一张电影票，走进影院，在黑暗里坐两小时。

但在酒店宴会厅、在文旅景区、在城市商业空间——这些人们每天进出的地方，视觉体验的门槛其实很低：几块 LED 屏，一段通用素材，一段循环播放的背景视频。

"观众是能分辨好坏的。" 这是他反复强调的一句话。

而在石代，他的角色是光影特效研发顾问——主导核心光影技术的场景应用与创新，推动 AIGC 生成式特效在文旅场景的规模化应用。

              他具体在做什么？

一、把电影分镜的思维带进商业空间。

电影讲究分镜——每一个画面的构图、节奏、转场都经过设计。而很多商业空间的视觉内容，只是素材的堆砌。

罗伟豪带来的，是用电影分镜的方式去设计一个宴会厅的光影叙事：开场是什么，高潮是什么，宾客的情绪在哪里被推起来。

二、把电影级调色标准带入光影制作。

同样的画面，调色差一个档次，观感就差一个档次。电影工业积累的调色标准，能让 5D 全息内容的质感明显区别于通用素材。

三、推动 AIGC 特效的规模化应用。

这是他近年来投入最多的方向。传统电影级特效的制作成本高达百万级、周期数月，很难用于需要高频更新的商业场景。

而 AIGC 生成式特效，能把电影级内容的产能从月级提升到日级——这是让商业空间用得起"电影级视觉"的关键。

              落地到了哪些项目？

罗伟豪的视觉标准，已经渗透进石代的多个产品线：

5D 全息光影宴会厅——《梦回大唐》5D 全息婚礼秀、《谧境之海》5D 婚礼秀、《宋宴·风华录》光影餐秀，都是石代自主原创的主题片源，视觉品质由电影级标准把关。

IP 光影剧——获西影集团独家运营授权的《大话西游》5D 全息光影剧，把经典影视 IP 还原到沉浸式空间。

哪吒 5DVR——与新华网、芒狗动画、影钻科技联合发行的原创沉浸式项目，视觉内容总控同样由其团队参与，该项目已入选《2025 文旅品牌出海百强案例》。

标杆案例粤洲宴——深圳龙岗 5D 光影宴会艺术中心，其 270° 环绕光影的院线级质感，正是这套视觉标准的直接体现。

               一句评价

粤洲宴品牌创始人曾这样评价：

"罗伟豪导演带来的电影级视觉标准，是我们 5D 全息宴会厅能做出院线感的关键，普通团队根本达不到这个水平。"

                 从银幕到空间

电影是一门关于"造梦"的生意。

28 年里，罗伟豪在银幕上造了很多梦——美人鱼跃出海面，孙悟空腾云驾雾，足球在空中划出弧线。

而现在，他把造梦的现场，搬进了酒店宴会厅、文旅景区和商业空间。

在那里，不再需要买票入场。你走进去，梦就开始了。